內地電影票房破160億 「保護月」依舊(圖)
《泰坦尼克號3D》內地票房9.7億元
2010年底，中國內地電影市場迎來了有史以來的第一個100億。2011年，全國電影票房130億元再度刷新了以往的成績。2012年，電影局公布的前三季度全國票房為121.7986億元，有消息稱，第四季度票房目前已過40億元（其中10月與11月合計超22億元，12月前23日近18億元），全國累計票房已破160億元。
回顧2012年，中國電影市場發生了不少頗具看點的事。2月出臺的「中美電影新政」讓國產電影的未來更撲朔迷離；4月《泰坦尼克號》披上3D的外衣，在中國實現了近10個億的票房神話，青年導演各顯神通卻還是集體「抗塢」失利；7月《畫皮2》在保護月中突破7億元票房，重新振奮國產電影的信心；暑期檔，「雙俠」同日火拚激起好萊塢的熱浪；賀歲檔片方院線「分賬之爭」激烈爆發；年末，喜劇片《人再囧途之泰囧》以黑馬之勢憑藉7.3億元票房成為國產片票房之最……
638部虧影片八成損
多年來國產影片佔市場主導地位的局面今年受到動搖，隨著2012年進口分賬片配額增加至34部，國內電影市場格局正在面臨調整。根據數據顯示，今年1月至10月，國產故事片共生產638部，佔據上映影片的80%，但票房收益僅佔總票房132.72億元中的41.4%，未能延續此前國產片票房連續9年超過進口片的記錄。截至目前，全年票房前十位的影片中只有《畫皮2》、《人再囧途之泰囧》和《一九四二》三部「中國製造」。而影片口碑方面，小成本文藝片依舊曲高和寡；大投資、大製作、大陣容的國產片，也在觀眾的噓聲中收尾。
另外，有數據顯示，在638部的大基數下，票房過億元的影片也不過10部。而在已發布統計結果的前三季度中，也只有《畫皮2》、《我願意》等10部影片確定盈利，《大魔術師》、《痞子英雄》等其他8部影片靠票房和植入廣告、網路或電視版權等方式基本實現了收支平衡，其餘全部虧本，虧損比例達到82.5%。
大片基本失意
向來都是大片當道的中國電影市場，今年卻是大製作稀缺。王全安的《白鹿原》從開拍到上映就賺足眼球，陳忠實原著小說的名氣給電影帶來了不少影響，影片聲勢浩大地角逐第62屆柏林電影節金熊大獎，並獲得最佳藝術貢獻獎（攝影）。但影片在國內上映，卻遭到了觀眾的一致吐槽，沒有結局的莫名故事、田小娥的愛情單線，以及引發了超3小時版本和影院版本、劇本偷換等各種爭議，都最終導致了該片「雷聲大雨點小」，票房越來越低迷的遺憾結局——雖收穫1.3億元票房，但難補投資大洞。
馮小剛耗費10年醞釀、追加投資到2.1億元的《一九四二》目前累計票房3.7億元，而該片票房要達到5億元才能回本。而令他更為難堪的是《泰囧》上映四天的票房收入就戰平《一九四二》整整20天的吆喝。馮小剛最近也發表了對《一九四二》票房遺憾的看法，「為了拍這部電影，我拍了很多讓觀眾開心的電影，就為了能最後把他們騙進《一九四二》的電影院。」更慘淡者如陸川的《王的盛宴》，近5000萬元的票房實乃不盡如人意，8000萬元的投資可謂血本無歸，還因自曝雇佣水軍炒作，引來惡評。
在大片失意的同時，一批小成本電影也在進口大片的夾縫中艱難地求生存。今年的「五一檔」被描述為「新生代導演抵抗好萊塢」——寧浩、楊樹鵬、管虎三位導演的《黃金大劫案》、《匹夫》、《殺生》被寄予厚望，從報紙、電視到網路，一波波宣傳熱潮都在力捧。而在《泰坦尼克號3D》和《戰艦》兩艘「大船」擠壓下，三部影片無論從票房還是口碑都不盡如人意。《神探亨特張》、《人山人海》、《飛越老人院》、《我11》、《浮城謎事》等小成本影片雖然有口碑，但是票房卻很慘淡。在上月第49屆臺灣電影金馬獎上，《神探亨特張》成為最大黑馬，爆冷奪得最佳影片大獎。評審主席劉德華稱讚說：「它真的好，導演、編劇、演員、剪輯方面都得到很高分數。」不過，這部電影在內地的票房也不到1000萬元。
小成本影片的票房多靠口碑帶動，屬慢熱型，放映初期往往是票房低谷，在影院經營壓力等因素影響下，又不能獲得足夠多的排片機會，大多放映幾日就難覓蹤影，這直接影響了票房收入。一部無明星、無大投資、無話題的「三無」小成本電影《歲月無聲》，在全國多家影城遭遇「拒排片」的悲慘命運後，11月別出心裁地在上海大舞臺包場搞影片觀影活動。
香港影評人文雋認為在商業化市場中，類型片才是票房的保障，而這些票房失利的影片恰恰都是因為定位不清，「《畫皮2》是類型片，《泰囧》是類型片；《一九四二》是什麼類型，雖然演員都很有誠意在演繹一部影片，但是講不出是什麼類型的影片；《殺生》、《我11》、《匹夫》說不出什麼類型就很吃虧，面臨更大的票房壓力。」
影評人周黎明則分析，「像《我11》這部影片格局比較小，王小帥自己也表示影片票房達到1000萬元就可以了，但是影片上映期間也遭遇了盜版等事件，最終票房1000萬元也沒到。而《神探亨特張》與《我11》不同，影片籠絡了很多網路上的紅人，說明它是有票房野心的，希望他們的關注度能轉化為觀影力量，但是這部影片在營銷上做得不夠，宣傳上傳遞的信息不夠。」他同時提出，小成本文藝片《桃姐》就是很好的正面教材，「影片首先是有口碑，再有就是營銷手段，主創們的全力宣傳，劉德華的明星效應，最終助力票房。」
「保護」將不只一個月
為挽救國產電影票房頹勢，有關方面曾在暑期檔採取「國產電影保護月」。雖然相關領導曾表示此種說法是一種誤讀，影片上映是市場行為，政府不會強行安排電影檔期，但今年從6月底到8月中旬，在內地電影院，進口大片基本消失卻是不爭的事實。於是《畫皮2》、《四大名捕》、《搜索》等片在7月異軍突起，將比例拉到40%以上，然而作為「保護月」的代價，進口片的減少導致7月月度票房同比下滑5%。前聯和院線副總經理、資深業內人士吳鶴滬調侃說：「‘我們從來沒有國產片保護月’，這話說得也沒錯，因為我們的保護遠遠不止一個月。」同時，他也直言，儘管《畫皮2》的票房達到令人驚訝的7.26億元，但我們仍不能稱之為一部好電影，「《畫皮2》的奇蹟就是依靠國產片保護而來，影片放映檔期有充分的舒展空間。」
記者獲悉，明年的「保護」依舊。目前《一代宗師》是重點保護對象，影片上映日期從此前的12月20日延至明年的1月8日，作為明年電影市場的開局之作。此前確定引進的《007》則被安排在21日上映，《霍比特人》初步定檔在春節長假的最後一天，這樣的安排也為春節期間的國產片騰出足夠的放映空間。
此外，吳鶴滬還向記者透露，國家已對國產影片的扶持出臺了新政策。今年11月各大院線收到一份放映協會發出的通知，內容為國家電影專資委員會通過一系列新政策：如規定若影院國產片佔比超過50%，將全額返還5%的電影產業專項資金（每年全國電影票房收入的5%，都將無償成為電影專項資金的一部分）；超過45%，將返還全額的80%；未達45%，但票房高過前一年也將得到全額50%的返還。此前，片方與院線之間為了2個百分點的分賬鬧得不可開交，監管當局採取了更聰明的調控國產片比例的手段。這是一個比「保護月」更好的措施，對於影院而言多排國產片是最優選擇。
但是吳鶴滬指出，獎勵雖極具吸引力，但是排片多少還是要看市場反響。舉例來說，「今年兩部同日上映的影片《一九四二》和《王的盛宴》在與院線談分賬比例的時候，最終《一九四二》要求提高2個百分點，《王的盛宴》則相反讓出2個百分點，按理來說，院線應該多放《王的盛宴》，但是兩者票房逐漸拉開差距，影院還是選擇多排《一九四二》。」他認為，雖然多放國產影片力求達到返還電影產業專項基金標準對影院來說是有利可圖，但前提是在影片票房產出相差不大的情況下，一旦引進片和國產片兩者市場需求有天壤之別時，這項獎勵機制就起不到作用。所以他認為，國產片要認識到，與進口片之間的「貼身肉搏」今後不再是偶爾，而將成為常態。對此，任何保護政策都不如國產片自身加強市場競爭力。
據瞭解，明年，中國幾大導演的新片計畫都已陸續浮上水面，並被寄予了「收復失地」的厚望。馮小剛將回歸「沒心沒肺」的喜劇，新片暫名《私人定制》，王朔編劇 ，定在明年賀歲檔上映。而導演姜文繼《讓子彈飛》後，又有新作，新片《一步之遙》在今年的戛納電影節上曝光過海報。影片被傳為《讓子彈飛》的續集，故事背景定在了上世紀20年代的上海，將於今年年中開機。陳凱歌繼《無極》後再試魔幻題材《沙門空海》，影片根據日本奇幻文學大師夢枕貘作品改編。張藝謀自從今年與張偉平曝出分道揚鑣後，遲遲沒有動靜，不過他自己透露，下一部影片將走小成本路線。
《泰囧》為什麼這樣紅
在今年國產影片陣地基本失守的局面下，年底黑馬《泰囧》的出現，算是完美地扳回了一局。
12月12日，《泰囧》國內公映，單挑《一九四二》和《少年派的奇幻漂流》兩大豪華巨製。出乎所有人的預料，該片上映首日狂捲3900萬元，僅次於《畫皮2》首映日拿下的7000萬元，位列中國影史第二，同時創下週三上映新片的最高票房記錄；三天過億元，四天過2億元，五天過3億元，七天過4億元，目前《泰囧》以超過7億元的總票房已經衝破《畫皮2》保持的國產片票房記錄。同時《泰囧》也成為中國電影有史以來最賺錢的國產片。成本決定利潤，由於成本相對較低（製作成本2000萬元，宣發成本1000萬元），《泰囧》目前給投資方帶來的利潤將為2.28億元，在此之前，《畫皮2》雖然曾在今年暑假豪取7.26億元票房，創下國產片最高歷史記錄，但由於該片投資高達1.2億元，投資方通過票房獲得的利潤回報也就1.92億元出頭。2011年底，《失戀33天》曾以1500萬元投資博取了3.6億元票房，被稱為「奇蹟」，而《泰囧》有望拿到更多的淨利潤。泰囧的「以小搏大」令作為投資方之一的演員黃渤也始料未及：「投資那會兒也沒多想，但是下意識覺得這個片子不會賠錢，投入產出比會高，早知道票房這麼好，我應該加大投資比例才對。」
是什麼促使《泰囧》獲得如此大的成功？業內人士接受記者採訪時，一致認為題材和檔期是它成功的必備條件。第一，喜劇題材的《泰囧》讓賀歲檔重新回歸歡樂，並最大限度地保證了影片的製作質量；第二，該片原定12月21日上映，後來片方精明地決定提前至12月12日上映。曾經擔任第一部《人在囧途》監製的文雋表示，「徐崢是個創作型的演員，他把握了《人在囧途》的觀眾基礎。另外，影片有天時地利人和的檔期，這個檔期先是被《少年派》炒熱，大家開始進入賀歲檔看電影的狀態，但是馮小剛的《一九四二》沒抓住機會。馮小剛十年就想拍這麼一部影片，雖然做了了不起的事情，他的《一九四二》沒有輸給別人，輸給的是他自己，因為他的喜劇更出彩，這次他把自己的地盤拱手相讓給了徐崢。而觀眾的選擇是自由的，他不會管你這部片子拍了多少錢，有多少沉澱，他們的要求就是看得爽，《一九四二》過於收斂，他之前的《唐山大地震》票房之所以高，是因為大家哭得很爽。」
黃渤也坦承：「《泰囧》沒有做多麼偉大的創舉，或牛的嘗試，其實就是在老老實實做喜劇類型片。這在完整的工業體系裡面大量存在的，我們只是把簡單的故事講好，人物關係搭建好，踏踏實實做電影而已。」影評人周黎明形容《泰囧》是一部認真的「鬧劇」，「喜劇分好多種，《泰囧》在喜劇類型中藝術檔次算是比較低的，可以說是鬧劇類，每年的市場上都少不了這樣的題材，好壞關鍵看態度，徐崢在這點上是很認真的，你能感覺到影片的笑點、節奏都是細心安排，經過推敲和計算的，是部有誠意的鬧劇。」
毫無疑問，《泰囧》是成功的，這是類型片的勝利，也是滿足觀眾所需的勝利。徐崢坦言，《泰囧》就是一個針對市場精心設計的電影，「我一直在觀察這個市場，我曾在網上看到一項調查全世界抗衡好萊塢的本土電影，我看了一下，95%都是喜劇，恰好這類電影是我最中意的電影。我很害怕電影去走那種高科技，費很大的人力物力做，我本身是演員，所以也希望能用傳統的方式去做電影。我自己的總結是，得要做類型非常清晰的電影，嚴格按照類型片的標準去做，喜劇電影的訴求是什麼，按照這個東西來，要笑，要感動，要溫暖。電影是娛樂信息的商品，光有文化，不具備商品的價值不行，光是商品不具備文化的價值也不行，兩者得兼而有之，融合得要很好。」
至於電影的營銷，《泰囧》並沒有採取一些出奇制勝的手段和方法。相比較雇佣水軍等不當手段，徐崢老老實實做宣傳的方式也得到了業內人士的認可，吳鶴滬向記者透露，「在今年賀歲檔的院線推介會上，導演徐崢帶著影片親自向各大院線經理推薦，對影片中彩蛋范冰冰的宣傳點，更是顯得低調，他表示希望院線也不要對外透露，想讓觀眾自己去發現。至於當時與院線的分賬之爭，他則表示，作為一部小成本影片維持原有的比例不變。」