纽时专文介绍侯孝贤 赞誉“台湾最伟大电影人”(视频)
纽约时报以美国影评人凯尼斯柏格专文大篇幅介绍导演侯孝贤，标题称侯孝贤为“台湾最伟大电影人”。（图片来源：驻纽约台北文化中心提供/中央社尹俊杰上海摄)
纽约时报以美国影评人凯尼斯柏格专文大篇幅介绍导演侯孝贤，标题称侯孝贤为“台湾最伟大电影人”，文章以“童年往事”与“恋恋风尘”带领读者认识独特的侯式视觉美学。
这篇美东时间29日刊于纸本的文章指出，侯孝贤挑战传统电影叙事风格，作品奠基于动作、空间与时间，用画面传达剧情重要细节，且惯于切换场景，产生前后不连贯的时间叙事。角色在画面中的站位与光线、景深，都占有举足轻重地位。
纽约时报美东时间29日大篇幅介绍导演侯孝贤，以1980年代作品“童年往事”与“恋恋风尘”带领读者认识独特的侯式视觉美学。（图片来源：中央社/驻纽约台北文化中心提供）
凯尼斯柏格（Ben Kenigsberg）以侯孝贤向已故日本导演小津安二郎致敬的电影“珈琲时光”为例写道，侯孝贤镜头下的城市并非人们往来的地方，而是不断失去联系、火车淡然驶过的所在。
资深华语电影研究专家叶月瑜曾说，侯孝贤将自身风格比作中国山水画中的留白，用这项技法邀请观众进入他的电影世界，不用理解或推测因果关系，只要充分体验就好。
侯孝贤备受国际影坛肯定，但很长一段时间不受美国片商青睐。有影迷嘲笑，侯孝贤作品可能太具挑战性又缺乏商业色彩，以致美国片商无意引进。“千禧曼波”2003年在纽约放映后，侯孝贤作品才正式打开美国市场，2015年的“刺客聂隐娘”曾在全美50多家戏院上映。
如今，观众可透过亚马逊（Amazon）影音平台Prime和苹果公司（Apple）的iTunes欣赏主题围绕青春与成长的“童年往事”和“恋恋风尘”，认识侯孝贤打造的独特视觉美学世界。
1985年上映的“童年往事”为侯孝贤自传电影。电影一开始，导演就用画外音强调影片主题，也就是自身童年回忆与对父亲生前的印象。
1986年上映的“恋恋风尘”是从乡村到城市的故事，部分取材自编剧吴念真的经历。剧情描述一对住在九份山区的青梅竹马，国中毕业后相继到台北都会打拚，但随着环境变化，两人关系变得愈来愈脆弱。
凯尼斯柏格认为，长镜头、远距观察人物、强调气氛，都是侯式视觉特有风格。
文中引述宾州盖茨堡学院（Gettysburg College）教授乌登（James Udden）著作“无人海岛：侯孝贤的电影”（No Man an Island: The Cinema of Hou Hsiao-hsien）指出，侯孝贤运用长镜头源于1970至1980年代早期台湾影坛架设摄影机的偏好，并从中发展出充满诗意的独特叙事风格，触动观众人心。
73岁的侯孝贤曾以“悲情城市”、“好男好女”、“刺客聂隐娘”3度荣获金马奖最佳导演，并扬名国际影坛，“悲情城市”拿下1989年威尼斯影展最高荣誉金狮奖，“戏梦人生”荣获1993年坎城影展评审团奖。
侯孝贤2015年凭借“刺客聂隐娘”夺得坎城影展最佳导演奖，之后未再推出执导作品。