苏轼极为罕见的一首伤感诗 美得令人心醉(图)
梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。（图片来源：Pixabay）
公元1069年，北宋王朝在旷代大政治家王安石的主持下，开始了震动朝野的“熙宁变法”。苏轼与王安石政见不和，不得不自请出京，怀着满腔郁闷忧愁到地方为官。1076年冬，苏轼卸任密州知州，继任的官员叫孔宗翰，出身名门，是孔子四十六代孙。孔宗翰与苏轼私交颇好，临别之际，写了几首五绝赠给苏轼。1077年4月，苏轼就任徐州后，写了《和孔密州五绝》一组诗寄给孔宗翰，共五首，其中的第三首就是今天我们要来解读的《东栏梨花》。
《东栏梨花》
梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。
惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。
这首五绝的简单意思为：
如同雪般的梨花淡淡的白，柳条透露浓郁的春青色；飘洒柳絮夹带着如雪的梨花，布满全城。
我心绪惆怅，恰如东栏那一株白如雪的梨花，居俗世而自清，将这纷杂的世俗人生，看得多么清明。
“梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。”梨花淡白，柳叶深青，当柳絮飘飞的时候，梨花开满了徐州城。苏轼是文学家，还是书画家。这首诗的第一句以梨花的“淡白”对应柳叶的“深青”，色彩鲜亮，画面感很强，不但准确的把握住了暮春时节梨花、柳叶的特征，而且暗含几分伤春之感。第二句写柳絮随风飘飞，梨花盛开，动中有静，以“柳絮飞”回应“柳深青”，“花满城”回应“梨花淡白”。这种回复式的写法不仅不显得重复，更增抒情之感。
景色本是无情的，但观景的人是有情的。柳絮满天，梨花怒放，这暮春时节的美景在青春少年看来是“桃李春风一杯酒”（黄庭坚），但在40岁的中年人苏轼看来，却是相当伤感的。母亲、父亲、妻子先后离世，政治上郁郁不得志，春色难留，时光易逝，人生苦短啊！
“惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。”带着满腔惆怅怔怔的站在东栏旁开得如雪的梨花树下，人生又能有几个清明看得这杨柳梨花？
将梨花比作雪或将雪比作梨花，在古诗中是很常见的，比如唐朝诗人岑参“忽如一夜春风来，千树万树花开”，写得充满了惊喜与赞叹，这惊喜与赞叹的背后是大唐特有的大气与豪情。苏轼在这首诗里前面已将伤春之意做了铺垫，所以第三句“惆怅东栏一株雪”，“惆怅”加上这个“雪”字，明明是春暖花开，却隐隐有几分冷意，显得凄清而怅然。
明朝人郎英认为第一句写了“梨花淡白”，第三句再写“一株雪”，重复了，所以应该把第一句改为“桃花烂漫柳深青”。清朝人俞樾站出来反驳说，第二句“花满城”是承接第一句“梨花淡白”的，这首诗叫《东栏梨花》，如果改为“桃花烂漫”则“花满城”就是指桃花了，不但与“一株雪”不相关，而且跑题了。
第四句则是第三句的补充说明，道出了诗人为什么要“惆怅”。在通行的解读文本中，“人生看得几清明”一般解释为“又有几人将人生看得透彻与清明”。这种解读，把“清明”当作词语来解，意为“清淡明智”，苏东坡当时内心苦闷，寻求看破与超脱，这种解释蕴含一定的哲理，当然解得通。
由于这首诗作于4月份，正是清明时分，或许我们能把“清明”直接理解为“清明节”，可能更符合此时苏轼的心境与本意，因为这首诗的主格调是感叹人生的短促。1075年，苏轼在《江城子．密州出猎》中写下了这么一句：“老夫聊发少年狂”，38岁就自称“老夫”了，转眼间已经40岁了，感慨自己还能有几个清明来观赏这东栏梨花，则是极为正常之叹，也为这首诗再增几分悲凉色彩。
“惆怅东栏一株雪，人生看得几清明”，是这首诗中的名句，很文艺，化用了晚唐杜牧《初冬夜饮》“砌下梨花一堆雪，明年谁此凭栏杆”。杜牧将雪比作梨花，感慨不知道明年是谁在此饮酒赋诗，凭栏观雪，物是人非；苏东坡将梨花比作白雪，感慨人生还有几个清明可凭栏观梨花，人生短促。
苏轼的诗词，虽然不全是豪放而旷达的，但像如此悲凉的却也是极为少见。这首诗语言质朴自然，笔法细腻，感慨尤深，饱含了诗人对人生的感悟，委婉动人。
据《容斋随笔》记载，苏门四学士之一的张耒极为喜欢《东栏梨花》这首诗，时常吟诵，击节赞叹不能自已。大诗人陆游评价说，苏东坡这两句虽然并非抄袭杜牧，但毕竟是前人已道之句，为何张耒还如此喜欢呢？应该是和苏东坡有同样的共鸣和感慨吧！