漫谈中国舞：尽善尽美中国舞

昔日孔子在齐国听舜帝时代创作的乐舞《韶》乐后，“三月不知肉味”，感叹道，“不图为乐之至于斯也”。又说《韶》乐是“尽美矣，又尽善也。”而为赞扬武王伐纣的功绩而创作的《武》乐则是 “尽美矣，未尽善也。”也由此在中国历史上留下了孔子对乐舞的评判标准——尽善尽美。

赞美神的渊源

关于乐舞的起源，都可以追溯到对神的赞美。仅在《吕氏春秋·仲夏记·古乐》一篇中，就有这样三则故事：帝颛顼在登上帝位的时候，听到四面八方熙熙凄凄锵锵的风声很好听，就命令部下“飞龙”仿效八风之音创作了《承云》，用来祭祀天帝。

到了帝喾的时候，他则命令臣下“咸黑”创作《声歌》——《九招》、《六列》、《六英》。又命令“倕”创制了鼙、鼓、钟、磬、吹苓、管、埙、篪、鼗、椎、锺等乐器，吹打起来，十分动听，引来凤鸟锦雉随之起舞。帝喾很高兴，就用来歌颂上苍的功德。而尧则命“质”作乐，“质”模仿山林溪谷之音制作了乐歌，又用麋鹿的皮蒙在土缶上作成鼓敲打起来，还重击轻打石刀石斧，模仿天帝玉磬的声音，以致百兽随乐起舞。

而关于乐舞的产生，在《诗经·毛诗序》中还有这样一段话，“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”这句话的意思是说，舞蹈呢，实在因为仅仅是说话还表明不了心意，嗟叹也不能充分的表达情感，甚至咏歌仍嫌不足，不知不觉中就手舞足蹈了。而我们看诗三百篇中，又有哪一篇不能用乐舞的形式来表现呢。

《左传》中说，国之大事，在祀在戎。这个祀，指的就是对上天与祖宗的祭祀，而在祭祀中表演大型庄重的乐舞则是祭祀仪式中极其重要的一部份。后人在欣赏《诗经》中颂的诗篇时，还可以想像那盛大乐舞表演时的庄重古朴。


天人之姿，天人之舞

对音乐的赞美，表现最极致的当属“此曲只应天上来，人间哪得几回闻。”乐可以独奏，而舞却一定是伴乐的。盛唐极富盛名的《霓裳羽衣舞》据说就是唐玄宗在梦中看到仙女们的翩翩舞姿，又听到仙乐飘飘，而记载流传下来的。

而在佛教传入中国后，佛法开讲，天女散花等妙境也一次次的通过故事及雕塑、绘画得以在世间广泛流传。敦煌石窟中飞天凌空飞舞的壁画，灵动传神；吴道子“天衣飞动”画境，如有神助。天人之姿，天人之舞，也成了中国舞蹈的至境。

神韵之舞，尽善尽美

舞有神韵，则不仅仅是因为舞者本身的修养能够上达神境，更是因为这是神意的直接展现。新唐人神韵艺术团在全球巡回表演的节目中，《创世》这场展现宇宙洪大变化的乐舞，正是因为神意的直接展现，并通过舞蹈与音乐的完美表现，神的伟大与慈悲强烈的震撼了到场的观众，有许多人是流着泪看完节目的，甚至发出宛如是神在表演的惊叹。

而在《造像》这场乐舞中，却是通过石匠纯善无私的心性与对神佛虔诚的信仰，让他能在梦境中得以看到神佛的殊胜庄严，進而让后人明白，中国历史上众多久负盛名的石窟造像作品是如何创造出来的。

慈悲、祥和、殊胜、庄严，就通过这一曲曲美妙的音乐，一段段优美的舞姿涤荡着人们的心灵、启发着人们的智慧。

神韵之舞中国舞，秉承神意如意而来，尽善尽美。也必将引领时尚，再创人类艺术的巅峰。