汉服回归与文化复兴

2008-05-21 00:26

2008年，新唐人电视台主办的系列大赛，包括了生活文化丶精神层面丶各行各业，是对整个优秀传统文化的复兴。汉服是参考唐宋明三个朝代服装风格，而元朝或者清朝这两个朝代属於外族的，也就是现在所说的少数民族服装， 是不属於正统汉服的。全球汉服回归设计大奖赛不是把古装搬过来再做一遍，是要跟现代结合，就是承传中国五千年文化，借鉴唐宋明的文化，同时结合现代的实用性。

目前传统，正统的东西，愈来愈消失，很多属於民族精华的东西，愈来愈远去，所以这次的汉服回归大赛就是以这个形式把好的东西留下来。 消失，好的东西要回归，把更好的东西介绍给更多人，给现代的年轻人。这次的汉服回归大赛，还有一个使命就是正本清源，告诉华人和西方人，什麽是传统的中国服饰，传统的中国文化，唐朝是怎麽回事，流朝几千年的汉服是怎麽回事，流传几千年的文化是什麽回事。如果做为国家精华的文化失去了，就好像一个国家民族的语言失去一样，那么这个国家传统精神将无存，汉服回归就有着复兴和再传播的使命。

假如汉服能真正回归起来了，人们去研究汉服，他会影响整个文化领域丶甚至是道德领域一些概念的东西。现在国内也有汉服运动，也有人在促进丶也有人在为他着急。但同时也有在叫駡，说这不是把中国最愚腐的东西又搬出来了吗？这不是让中国又落後了吗。没有传统的理念丶传统的文化和道德丶没有精神价值被认知和回归，那也没有汉服真正的涵意了，就是说服饰文化是和当时人类的道德文化，社会政治，道德领域，经济，人的精神面貌和社会层面是岌岌相关的。

汉服回归同时也是带动人类，道德，精神的一种复苏，或者是一种从新认识，回归的过程是互动的，不能孤立的看。穿了汉服并不就代表了大汉精神，也不是看这一次丶二次大赛，更不是为了大赛而大赛。汉服回归大赛是与其他的传统文化，像文学，绘画，音乐，都是息息相关的，汉服和其他文化的回归是互动的。

汉服充分表现了仁义礼智信道德的内涵。

汉服最早源于三皇五帝时代，汉服文化也是天人文化的一种。汉服几年千流传下来不变的，就是上衣下裳和深衣制。从最早的三皇五帝的衣冠制开始，他已确定了中国的服饰文化是天人文化，就是一种理性的文化，不只是遮体避羞，遇寒的功能。例如，中国最早的朝代，夏商周的上衣下裳制，即上面的衣（大衫）和下面的裳，我们现在来说叫裙，穿在下面，分二部份。上衣下裳，实际上是最早皇帝的官服，上衣代表上天，宇宙，都是深蓝色，下面的裙子，是褐色，和大地的颜色相关。後来到了深衣的制度。是把上衣下裳分开裁剪的中间合起来，成一个完整的长袍，同时还包括配件都有其名称及内涵的。比如，帽子叫冠，为官所带，平民百姓则要带巾。如明朝的四方平顶巾，就是一个帽子，它之所以叫巾就是经过200多年的统治和纷乱，人民渴望大汉的礼仪，就是说回归。明朝朱元章一登基，又从新把服饰承其周礼。到唐朝，宋朝，冠服制度便非常严格的制定下来。当男子满20岁成年，要参加成年礼仪，女子成年礼仪，那时的服饰分的非常细，如朝服丶便服丶各行各业，不同身分，按照礼仪制来穿。中国比较注意儒家，佛家，道家的影响，这也是文化奠定的基础，生活的原则都离不开仁义礼智信。起居，穿着，走路，行坐方式，都不同。行礼方式也要符合仁义礼智信。比如你是女人，要如何行礼，衣服要如何穿，梳什麽发型，都得符合这些规定的。所以那时的衣食住行，都符合道德生活标准。

设计师在设计时加上这些古人穿衣服的理念，那麽他的作品中透露出来的东西，就反应了他对文化层面认识的多少。就是他的设计过程，做衣服的过程，也是真正对中国优秀古代穿衣的行为规范的从新认识和学习的过程。不是说心血来潮，这里取一点，那里取一点。

本次全球汉服回归设计大奖赛服装是主体，以饰物配件为辅， 但是一定要有。比如像上衣下裳，中间一定要有腰带。还有冠冕制，就是冠履，上面带的冠（帽子）和下面的履（鞋）要搭配，如果他穿的是朝服，他下面穿的就是朝靴，而不能是便鞋，他还不能带便帽，也不能带（巾），要穿朝服帽，这就是古代的做法。

现代的人也是这样，比如你穿礼仪类的晚装，那你的鞋子，髪型丶配件，包括手袋丶手饰等，就要符合礼仪类的配套。因为服装就是人的精神面貌的体现，这一点在古代留下来的文学作品中可以看出。比如春秋时的相公是风度翩翩，他一出场就介绍他带着敬贤之官冕，乃圣丶乃神，就给他定性了。而武士呢，他带什麽样的额帽，穿什麽样的袄，什麽样的黄金罩甲，鱼鳞品带，和腰间束锦等。每个人物 一出场，他的服装，鞋丶帽丶精神面貌就给描写出来了。所以说，它是统一的形像。所以我们这次大赛给了选手很大的发挥空间，尽量发挥其所长。他可以设计系列服装，我们要求是三到七套。一套服装就包括上衣丶下裳，里面也许还有一件裤子，也许外面还有一件大袍，然後再加上帽子和鞋子，就有更多件数了。所以我们说服饰，就说总称吧，就是把这个人物 烘托齐全的总体的装扮吧。

汉服回归大赛与现代人的穿着实用性。

汉服总体说都是衣服宽大，袖子很长，在写字，拿东西，喝水的时候，感觉很不方便，如何把握服装美观丶内涵以及实用性的关系是选手要去发挥想象的，每个人都可以有他自己的想法，他可能会创作薄衣广袖，最後会来个收口；也许是薄衣广袖，以前的文人都是这样的萧洒样子，他写子的时候也不会怱怱忙忙的，很优雅，三思而後行，也是另外一种方式吧，所以很多问题我们留给选手去做。

与现代西服设计的窄袖窄裤来比，汉服对礼服的设计确实不是从实用角度来考虑的，礼服的套件也很多，一个人穿上都是很麻烦的，需要人去帮助他穿，确实实用性不高。汉服礼服设计的出发点是不注重实用的。比如中国的战国时期，因为衣服的设计不适合征战的环境，就发生了服饰的改革，即仿效胡服，当时也引起很大的风波。古时设计服装的要求是规范仪容的，不是考虑实用的。就是说宽袍大袖行动起来不太方便，如果你穿那种衣服，两只手摆动弧度很大的话，它可能挂到东西，可能挂到树枝上，或者挂到招牌上，或者把东西扫倒了等等，穿宽袖的衣服你两手垂可能垂到地上，容易弄脏。所以这种衣服的站立姿势是两只手平端，抱在胸前或腹前，叫端种或垂种，体现一种恭敬，谨慎的神态，所以说服饰和仪容是相关连的。还有履，即以前靴子的尖是向上翘的，如果下裳很长的话走快了很容易踩到自己的衣襟，容易踩到下摆，而且也跑不起来，所以你看戏曲中都是迈方步，叫作高次阔步，就是高次缓步。穿这种衣服是不可能像在家里穿便装一样手随便摆，是要规范你的仪容。现在讲行为心理学有这样一种观点，穿这种衣服就要保持一种谨慎丶端装丶勤免的神态。这种衣服走路也不能跑，快走时是脚後跟要踮起来，脚步快走，叫「趋」，有时快走的时候两只手可以张开，然後上边弄点飃着的（叫翔）。服饰和仪容是有关的，是要改变你的习惯，你的习惯丶行为改变了，相对的你的性格会得到纠正。所以设计服饰的时候，包含礼的内容，是调整协调丶调整身态等等。

全球汉服回归设计大奖赛的参赛选手在服装设计时，主要是从美感直觉的角度去判断，设计方面可能很少去考虑这些因素的。服饰中礼是很重要的内容。现代的人一般很少有这样的学术背景，不会去作这方面的考究。

但是这并不矛盾，我们大赛的宗旨是要把传统文化精华中的服饰的这部分回归回来。从服装的款式到穿衣的形式是互动的。我们的生活是快节凑，穿牛仔裤上下班那肯定是有的。但是这不等于我们就不去提传统文化了。举例说：韩国人的韩服，用于现在的节日丶典礼等，实际上是正宗的大明朝的服装，属於一种礼仪服。还有日本人的和服，是从唐朝承传下来的其中的几种款式，保持的很好。现在的西方人，或有些中国人，他说：哎呀！那不是中国服装，那是韩服，那是日本服。其实他是中国真正正统的汉服的几个款。可是在中国却没有了。所以我们在礼仪的规范，文化的承传上，要去把它传播出来。西方的西装也有他的根。还有现在的晚装，比如说西方的晚会装，它也是长裙拖地，也有大袖的袍，也有穿的雍容华贵的，就是西方也有这种东西的市场，那麽中国的这种东西，在礼仪服装上，也就说得要有那麽一些烦索的东西。但是在结构上来说，我们可能允许他变化，和以前的大带子，我们可能允许拉炼，我们可能是说钮扣，在技术上，车工上，我们都会容合了现在的技术，现在的面料上打理，这都是可以发挥的地方。