神傳文化在中國及海外的命運大不同(組圖)

「神韻藝術團」是一個以復興中華五千年神傳文化為宗旨，具有高專業水準的，以中國舞為主的表演藝術團。（圖片來源：神韻藝術團官方網站）

我出生在60年代初的中國大陸。剛記事的時候，就碰到文化大革命。偶爾聽大人們講，哪裡有人上吊了，哪裡打人了，哪裡又發生甚麼事了，小小年紀的我，根本聽不懂大人們在說什麼，只記得出門一定要小心。

那個年代，全中國唯有的文藝節目就是為毛澤東及共產黨歌功頌德的八個京劇、舞劇等。當時稱為「八個革命樣板戲」。而其中舞劇「白毛女」的「北風吹」舞段，是我的啟蒙舞蹈，還是自學的：因為我看了無數遍「白毛女」電影和現場演出。

當時全國不管是專業文工團（現稱「歌舞團」）還是業餘宣傳隊，無論是男是女，是老是少，到處都在演八個樣板戲。生活中無時無刻都能聽到、看到八個樣板戲。「家喻戶曉」不是形容詞，因為不僅人人都知，更是人人都會。確切說它不是自發而是被迫的。

文革結束前，我考上了歌舞團，全職學習舞蹈。從事藝術工作，但被環境所迫而改行的父親，在那個年代，最不想讓自己的女兒去跳舞。他知道，藝術就是發自內心的真實體現與昇華，沒有真實的內心世界，就沒有真正的藝術。但那個時候，不可能有從事文藝工作的藝術家：你要是發自內心的表達人性的真實情感，你不是被「打倒」，就是被關進監獄；你要是昧著良心去為黨「歌功頌德」，你也就不配被稱為藝術家。

我是在共產黨洗腦式教育下長大的：「全世界人民都生活在水深火熱之中，我們中國人是世界上最幸福的人」；「美帝國主義是我們的敵人」。我們以為沒有了共產黨，我們就完了。有一次我曾問母親：「媽媽，為什麼別人的媽媽是黨員，而你不是呢？」母親對我說：「不是黨員的人，不一定不是好人。」可是，就我這一句問話，母親不情願的申請入了黨，好讓我別感到「抬不起頭來」。多少年後，母親每每提起此事都會說：「要不是你這樣問我，媽媽是不會入黨的。」世界上只有母愛才會讓母親為自己的孩子犧牲、委屈自己。慶幸的是，《九評共產黨》發表後不久，母親就聲明退出共產黨了。

70年代中國的舞蹈訓練，是以中國古典舞和芭蕾舞（古巴式）的結合為基礎的，這幾乎是當時全中國的唯一教學模式。在中國，一切為黨服務，黨性高於人性。文藝不是表現人精神的昇華，而是給黨塗脂抹粉；體育不是為人民的娛樂與健康，而是給共產黨在世界上爭得面子。70年代初、中期，舞蹈前輩們的努力隨著前蘇聯專家的被迫撤離及文化大革命的運動，幾乎化為烏有。挨整的挨整（黨要你死，你活不了），下放的下放（到農村勞動），改行的改行。少部分不知不覺中成了黨的宣傳工具（前面提到的八個樣板戲）。

在「洋為中用，古為今用」的共產黨意識為前提下搞出來的古巴式教學，既沒有把中國舞的韻味，其豐富的表現力及高難度的技術體現在教學、創作中；也沒有把芭蕾舞中的線條的美及其表現神世界裡的飄逸感展現出來。從訓練到舞蹈作品，一切的一切，都充斥著粉飾共產黨及為其歌功頌德的內容，演員們感到戲假、人假。但是，泡在那個環境裡，既沒有能力看得清，更沒有什麼可選擇的。

其實，中華五千年神傳文化的奧祕，體現在許多方面。中國古典舞也有她幾千年的歷史。中文「舞蹈」的「舞」，和「武術」的「武」，「舞」、「武」兩個字同音不同字，這本身就是神傳文化的一種表現形式。武術作為防身擊打，它的動作、技術就不能變，變了就會失去其實際作用，所以幾千年流傳下來，基本保持原樣。而武將們在宮廷表演時的動作，雖是武將，但是武戲文用，就是舞蹈了。加上中國人一舉手、一投足所帶有的特殊的味道，就是中國人所特有的韻味，也就是中國古典舞的韻。神傳文化用這種巧妙的方式，使得中國舞得以基本不走樣的保留了下來。

「神韻藝術團」以純正的中國古典舞為主體，用歌舞形式，展現出一個個的歷史人物與神話傳說，其陰柔飄逸的女子舞，美如天仙下凡。（圖片來源：視頻截圖）

後來，我有幸加入「神韻藝術團」，一個以復興中華五千年神傳文化為宗旨，具有高專業水準的，以中國舞為主的表演藝術團。

自2006年「神韻藝術團」成立後，每年都推出一套全新的文藝晚會，在世界上百個城市巡迴演出。「神韻藝術團」以純正的中國古典舞為晚會主體，用歌舞形式，通過短小精悍的小舞劇，展現出一個個的歷史人物與神話傳說；陰柔飄逸的女子舞，美如天仙下凡；充滿高難度技術的男子舞，不僅表現了男子的陽剛之氣，更把中國舞淋漓盡致的展現給觀眾；「神韻」的音樂，是以中國特有的樂器為主，與西方管絃樂融為一體，現場與舞臺上演員的完美配合，不僅奏出獨到的東西方聯璧的美妙音樂，同時，完美的詮釋了舞蹈與音樂那不可分割的血脈關係；靚麗的服裝，無論從色彩、款式及面料，都讓人歎為觀止；動態的3D天幕，把現代科技完全融入為傳統的舞臺服務。

「神韻」的演出賞心悅目，每年幾百場的演出，帶給觀眾的是積極、向上的精神。觀眾用掌聲、淚水，回報著神韻演職員的巨大付出。

「神韻藝術團」的成員，不但在技術上要求甚高，更在品行、道德上，都要求按照神傳文化的「真、善、忍」準則去做。演員自然的在一舉手，一投足中，都會把純真、善良的內心世界帶進舞姿、體態、音色中，並融入於表演中。而這也體現了「天人合一」、「剛柔相濟」、「內外和諧」的神傳文化。美不是裝出來的，道德不是貼上去的。

一個從裡到外都美的人，怎能不引人入勝呢。由於參與「神韻」演出，我對神傳文化也有了更多的了解，也因此有機會重新開始認識並學習「神韻」所要的純正的中國古典舞。中華五千文明太豐富了，取之不盡，用之不竭。不光是題材，這裡面包含了很多做人的道理及許多普世的價值觀。她不僅僅是中國的財富，也是世界的瑰寶。

邪不勝正，善的最終會戰勝惡的。這是神給人留下的理念。中國古典舞，她不僅僅是一種藝術形式，她內在的精神體現了神傳文化的價值。好的中國舞演員同樣需要有這種修為才能成器。我為在美國有「神韻藝術團」來展示純正的中國舞感到無限的欣慰。我也相信，「神韻」給世界觀眾帶來的不僅僅是一臺臺亮麗的晚會，更會使觀眾在充滿向上精神的演出中成為受益者。

（原標題為：〈從中國古典舞看神傳文化 在中國及海外的不同命運〉，作者李維娜為「神韻世界藝術團」團長）