生命力十足的萬壑松風圖

攝影鏡頭可以分別拍得到細膩和壯闊的景致，但要把這些全部加在同一個畫面一起呈現的話，那就只有中國畫才能做得到了；擔任過北宋和南宋畫院重要畫師的李唐，極具寫實功力，他營造出千年不減的獨到韻味……

李唐《萬壑松風圖》

這幅畫是三拼絹，就是三塊絹布拼在一起畫成的，從上面天空的位置可以看到接縫，是一幅非常大的作品，因為以前的絹尺寸沒有那麼大，超過一百公分的畫，就必須用拼接的方式來完成。

郭熙《早春圖》

這件作品雖然巨大，但畫面給人感覺愉快、宏大，並不暗沉、蕭條，例如畫中的松葉十分茂密，與郭熙《早春圖》中的蟹爪枝給人蕭條的感覺，或春芽才剛冒出來的感覺完全不同，這幅畫像是夏天，生機勃勃，且聲音很多，畫中可以感受到泉水泊泊、松風搖曳、主峰兩側、山凹處、山峰處都有流泉，呼應了畫名中的「萬壑」。

主峰佈置在畫幅中央，左右有高低參差的插雲尖峰。畫中岡巒、峭壁像被斧頭砍下來，一塊一塊的痕跡非常的清楚，這是典型的「斧劈皴法」，岩石質感的堅硬度看得也非常清楚。再看看水流瀑布上的那種流水的情形，也完全像真實的一樣，讓你好像可以走進去，可以進去走，可以進去居住，可以進去遊玩，甚至於可以在那邊坐著，可以在那邊臥著的景象。山腰處的朵朵白雲，好像是冉冉欲動，一方面把群山的前後層次感劃分出來，還使畫面有了疏密相間的效果，也使整個氣氛上有柔和調劑的一面，不會因為太密、太實而讓欣賞者有過分的壓迫感。

畫家小論

李唐是北宋末期的人，當時的皇帝徽宗雖然在政治上一無可取，但在繪畫方面卻有突破性的政策，比如，他打破過去由他人推薦進入畫院的習慣，以考試的方式選才；徽宗很重視畫家對於詩意的想像力，並以其做為鑑定標準，當年，徽宗出的考題是「竹鎖橋邊賣酒家」，竹鎖不是竹子做成的鎖，「鎖」是詩句裡一個很關鍵的字，整句詩的意思可以解釋為一片竹林把橋邊賣酒的店家給遮掩住了。

但「橋邊賣酒家」在詩句裡就佔了五個字，所以很多畫家把重點放在酒家、酒客談笑、橋邊的描繪；李唐先畫了一片竹林，有座橋頭，隱隱在竹林中有幅酒旗，連酒家的建築都沒有畫出來，卻將詩中的關鍵字「鎖」表現的淋漓盡致，徽宗非常欣賞李唐的詮釋能力，因此欽賜第一名。

進入畫院後，李唐受到徽宗重視，官至待詔。《萬壑松風圖》這幅作品便是在北宋宣和時期（宣和為徽宗年號）完成的，大約是一一二四年，李唐當時大概七十多歲。

李唐是一個全才型的畫家，繪畫實力豐厚，不但會畫山水，也會畫人物故事畫、花鳥、走獸等。因「靖康之難」逃往江南後，他逐漸改變畫風，北方的大山大水、中峰鼎立的構圖逐漸變成了江南煙雨濛濛、西湖楊柳、平坡的半邊構圖，還有他創的斧劈皴法，帶領了南宋畫家走向另一個畫風，包括知名的馬遠、夏圭；他雖然是北宋時期的人，但因為影響深遠，與劉松年、馬、夏合稱「南宋四家」。

冷知識

Q：什麼是「斧劈皴法」？
A：斧劈皴法是用毛筆的側鋒以斜角擦出，適合描繪質感堅硬而多棱角的山石、峭壁或陡坡，因為山石的塊面彷彿遭利斧砍鑿而成，所以叫做「斧劈皴」。

Q：「寫實畫」是西方國家獨創的繪畫技巧？
A：中國在宋朝時就已經很注重寫生的寫實畫法了，像李唐的「萬壑松風圖」、郭熙的「早春圖」等，都有一個很大的特色，就是將他們眼睛所看到的景象，很忠實的把他描繪下來。